Dans son "laboratoire musical", Galbin dissèque avec finesse les paradoxes de notre époque hyperconnectée. Ses textes, à la fois incisifs et poétiques, dressent le portrait d'une génération en quête de sens, prisonnière de ses écrans mais assoiffée d'authenticité. Cette réflexion se prolonge jusque dans ses choix visuels : ses portraits, qu'il réalise lui-même, jouent avec l'absence de son propre visage, questionnant ainsi l'identité à l'ère numérique.
Sa musique électro-pop se distingue par une écriture directe et personnelle, où les mélodies accrocheuses se marient à des textes qui touchent au cœur. Chaque sortie mensuelle devient un événement total, où son et image se répondent dans une cohérence artistique parfaite, créant un dialogue entre ses différentes formes d'expression.
Innovation dans sa démarche artistique, Galbin a choisi de dévoiler son univers morceau par morceau, offrant chaque mois un Innovation dans sa démarche artistique, Galbin a choisi de dévoiler son univers morceau par morceau, offrant chaque mois un nouveau chapitre de son histoire musicale et visuelle. Cette approche unique permet à l'artiste de maintenir un dialogue constant avec son public, tout en préservant la fraîcheur et l'authenticité de sa création.
Le projet Galbin résonne comme une réflexion sur notre société moderne, où chaque titre agit comme un miroir tendu à Le projet Galbin résonne comme une réflexion profonde sur notre société moderne, où chaque titre et chaque image agissent comme un miroir tendu à l'auditeur. Entre critique sociale et introspection personnelle, son art nous invite à nous reconnecter avec l'essentiel : l'humain derrière l'écran, l'émotion derrière les mots.
À suivre mois après mois, Galbin construit pierre par pierre un édifice artistique unique, où musique électro-pop, arts visuels et poésie urbaine se rencontrent pour raconter les histoires de notre temps, créant ainsi une expérience artistique totale et cohérente.